Les Haricots magiques



Dans le cadre des festivités des 80 ans de la MJC, la galerie organise la deuxième édition des Haricots Magiques. Quatre artistes âgés de 20 à 30 ans, de la région Grand Est, vont être sélectionnés pour exposer leur travail sous la forme d'une exposition collective du 18 janvier au 22 février.

Le vernissage aura lieu le samedi 18 janvier 2025 à partir de 18h. Un apperitif est prévu en présence des artistes de 18h à 20h, puis, à partir de 21h un concert aura lieu, organisé par Le Plan B avec : 

- Domino and The Ghosts 
- !AYYA!


Pendant toute la durée de l'exposition, chaques semaines venez découvrir au travers d'une soirée carte blanche chaque artiste indépendament. 

 

Les artistes
Mathilde Noir
 
Artiste pluridisciplinaire, j'ai la volonté de créer des images frontales, souvent appuyées sur mon propre visage. C'est une manière de questionner, à travers soi, l'autre : des portraits de lutte, des portraits de groupes, des portraits de femmes, qui provoquent la.le spectateur·rice, la.le défient et cherchent à créer un contact dépassant le quatrième mur et venant directement l'interroger.

Le choix du support participe pleinement aux oeuvres : j'apporte de l'importance à la fragilité d'une gouache non fixée sur un carrelage blanc, ou à la sensibilité d'un bloc de savon exposé à l'air libre.
Mathilde animera un atelier d'écriture le vendredi 24 janvier à partir de 18h. 
 

 
Eva PRUSIEWICZ
 
À travers mes oeuvres, je cherche aujourd'hui à évoquer le champ des émotions, ce qui me permet d'interroger les limites de leur perception et d'aborder la question de l'attention à soi, à l'autre, à son environnement physique et émotionnel. Ma peinture, et le travail d'installation qui l'enrichit, demande aux spectateur.rice.s une attention particulière, créant une dynamique singulière de la perception, centrée sur une recherche autour de la couleur grise et de ses différentes nuances. Depuis peu, mon travail évolue vers une association avec le orange et l'imaginaire du volcan.
Cette recherche sur les émotions, sur l'attention et la perception m'ont par ailleurs conduite à interroger le sens de ma pratique en tant qu'artiste. Comment l'attention que je demande aux regardeur.se.s peut se transformer en élément constitutif de mon travail ? Mon engagement artistique s'étend de ce fait à une sphère collective, à une volonté de partager, d'inviter d'autres artistes et les regardeur.se.s à intervenir dans ma pratique afin de réfléchir au faire ensemble et de faire commun. 

 
 
 
Ame BLARY


Ma démarche artistique découle de plusieurs constats dont : le manque de représentations des minorités et tout particulièrement de leurs corps. Mon travail s'articule principalement autour des corps, de leur(s) histoire(s) singulière(s), de la chair ainsi que la peau. Ces corps qui nous protège, que l'on ne chéris pas ou que l'on rejette. Ceux gardant les traces des parcours de vie, des émotions, les stigmates des obstacles de chacun.e. Pouvoir immortaliser ces moments de découverte de soi, d'encrages ou encore de changements.
Etant moi-même une personne grosse j'ai, durant mon adolescence, subit le harcèlement scolaire ainsi que le cyberharcèlement. Mon corps, débordant des standards n'a, de ce fait, pas réussis à s'ancrer dans l'espace normé. La norme, mince avant tout, glorifiée par la société, m'a poussé à représenter un autre standard.
Orange, c'est le point central de mes créations et de mon individualité. Orange, symbole de joie, d'expression des émotions, de contact humain. De formation éducateur spécialisé, cette couleur a toujours résonné en moi comme une évidence.

 

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Emma Ertzscheid

Mon travail est fait d'allers-retours entre la collecte et la manipulation d'images que je glane et interroge à travers l'assemblage, le décalage, le découpage. Du fragment de paysage à l'objet quotidien, les choses ordinaires et silencieuses portent des récits latents qui se dévoilent petit à petit. Je décompose ces matières et images, fixes et en mouvement, pour créer de nouvelles formes. De ces transformations naissent des illusions, des jeux visuels, des narrations qui cherchent à détourner l'apparence des choses qui nous entourent. Construites de réel et d'imaginaire, les images deviennent des espaces fabriqués où le familier devient étrange et peut se teinter de poésie.